2 февраля Мариинский театр впервые в России представляет премьеру оперы Рихарда Штрауса "Ариадна на Наксосе", сообщили Belcanto.ru в пресс-службе театра. Музыкальный руководитель и дирижер - Валерий Гергиев, режиссер - Шарль Рубо, ассистент режиссера - Жан-Кристоф Маст, художник по костюмам - Катя Дюфло, художник по декорациям - Жан Ноэль Лавевр, художник по свету - Владимир Лукасевич.
"Ариадна на Наксосе" наряду с "Саломеей" одна из репертуарных опер Рихарда Штрауса. Но если "Саломея" уже дважды ставилась в театре, то "Ариадна на Наксосе" звучала в Мариинском лишь в концертном исполнении. На протяжении нескольких лет театр шел к тому, чтобы осуществить ее сценическую версию.
В первой редакции (1912) шедевр Рихарда Штрауса и драматурга Гуго фон Гофмансталя представлял собой соединение комедии Мольера "Мещанин во дворянстве", сокращенной до двух актов, с оперой на мифологический сюжет, которой Журден в финале развлекает гостей, вместо положенного по Мольеру балета. Но в таком виде "Ариадна на Наксосе" не имела успеха. Через четыре года Гофмансталь и Штраус решились "на операцию" (по выражению композитора) и заменили "Мещанина во дворянстве" на Пролог.
"Ариадна на Наксосе" - самая театральная из опер Штрауса а, возможно, и из всего оперного наследия ХХ века, поскольку дает возможность заглянуть за кулисы оперного представления в Прологе, где разворачивается драма Композитора, вынужденного по прихоти богатого хозяина дома в серьезную оперу на сюжет мифа об Ариадне ввести персонажей площадной комедии дель арте. Так во второй части оперы встречаются Ариадна, тоскующая по возлюбленному, и легкомысленная Цербинетта, в своей насмешливой песенке воспевающая влюбленность на миг, верность на мгновение.
Гофмансталь так объяснял тайный смысл оперы: "Речь идет о чрезвычайно простом и жизненно важном: о верности… Изменение, преображение - это высший дар жизни, это подлинное таинство для творческой натуры, в то время как постоянство равносильно оцепенению и смерти. И все же человеческое достоинство неразрывно связано с верностью, с постоянством, с отсутствием забвения. Таково одно из наиболее глубоких противоречий, на которых основывается бытие…".
В музыке "Ариадны" слышатся и вагнеровские темы, и пристальное изучение композитором Беллини и Доницетти, и моцартовская ясность. По замечанию исследователей "Ариадна" представляет собой "царство мелодии".
В России сценическая версия оперы будет исполнена почти 90 лет спустя после ее создания, как будто в расчете на того самого будущего зрителя, которому, по мысли Штрауса, и предназначена вторая более зрелая редакция "Ариадны на Наксосе".
Спектакль репетируют: Милана Бутаева, Анастасия Беляева, Александра Лепчанская, Надежда Сердюк, Елена Соммер, Марина Шагуч, Лариса Юдина, Август Амонов, Сергей Скороходов, Андрей Попов, Вячеслав Игнатович, Александр Тимченко, Владимир Тюльпанов, Алексей Сафиулин и другие.
