Драматургия балета — конфликтное развитие действия балетного спектакля. В её основе — сюжетный и смысловой конфликт, заложенный в определённой жизненной ситуации, развивающийся и разрешающийся на протяжении музыкально-хореографического действия.
Драматургия балета определяется сценарием, дающим краткое словесное изложение идеи, сюжета, конфликта, характеров героев будущего спектакля. Но поскольку балетный спектакль, в отличие от драматич., лишён диалога, словесного текста, сценарная драматургия существует в нём в претворённом виде, будучи воплощённой в музыке и в хореографии. Отсутствие слова в балете компенсируется богатством человеческих переживаний, раскрытием смысла поступков действующих лиц через музыку и танец, пластику человеческого тела. Драматургия балета является музыкально-хореографической.
На основе сценария композитор пишет музыку, воплощая в ней развитие действия, характеры и переживания действующих лиц. Балет — это драма, написанная музыкой и воплощённая в хореографии. Через смену тематич. материала, через изменения темпо-ритма, фактуры и всех др. факторов музыкально-симфонич. развития обозначаются «ходы» и «повороты» действия, раскрывается сюжет.
Центральное значение в хореографич. воплощении муз. драматургии приобретают кульминационные, узловые эпизоды, этапные моменты сюжетного действия. На их чередовании основана смена завязки, развития действия, кульминации, развязки. Драматургия балета предполагает не столько выявление в спектакле подробностей сюжета, описание быта и др., сколько воплощение узловых событий внутреннего мира и взаимоотношений героев или этапных моментов в судьбе народа (напр., в 1-м акте «Спартака», пост. Ю. Н. Григоровича, 1968, каждая из четырёх картин — этап в развитии осн. конфликта: нашествие — страдания рабов — кровавые развлечения пирующего Красса — порыв к восстанию). В бессюжетном балете драматургия балета основана на сопоставлении, смене, контрастах, развитии человеческих переживаний, воплощающих определённую идею.
Формами Д.б. являются сольный танец (вариация или монолог), нередко имеющий «портретное» значение, т. е. рисующий характер того или иного действующего лица (напр., монологи Спартака, Красса, Фригии, Эгины в «Спартаке», пост. Григоровича); дуэтный танец (adagio, pas de deux), к-рый выражает единое состояние героев (дуэты любви и др.) или их противоречия и борьбу (дуэты Заремы и Марии, Гирея и Марии в «Бахчисарайском фонтане», пост. Р. В. Захарова, 1934); ансамблевый танец (pas d’ensemblе), к-рый может исполняться как солистами, так и корифеями, массовый танец (танец кордебалета), способный изображать не только реальную массовую сцену, но и иметь чисто эмоциональное значение, служить «аккомпанементом» танцу гл. героев; разл. виды сочетания сольного, ансамблевого и массового танцев (pas d’action, grand pas и др.). В Д.б. могут быть включены также сцены пантомимного характера.
Д.б. близка и драматич. т-ру и симфонич. музыке. В разных жанрах балетного спектакля эта близость может реализовываться в разл. степени, порождая разнообразие драматургич. форм от сюжетно-развитого балета-пьесы до бессюжетного балета-симфонии. В наиболее совершенных образцах балетного т-ра Д.б. основана на глубоком единстве сценария, музыки и хореографии.
Литература: Слонимский Ю., Семь балетных историй, [Л., 1967]; его же, Драматургия балетного театра XIX века, М., 1977; Карп П., О балете, М., 1967; его же, Балет и драма, Л., 1980; Ванслов В., Балеты Григоровича и проблемы хореографии, 2 изд., [М. 1971]; его же, Статьи о балете, Л., 1980; Захаров Р., Записки балетмейстера, М., 1976.
В. В. Ванслов
Источник: Балет: энциклопедия, 1981 г.
