Elena Bekman-Shcherbina
Программу одного из своих юбилейных вечеров еще в середине 30-х годов пианистка составила, исходя в основном из заявок радиослушателей. И причина тут не только в том, что 1924 года она была солисткой Радиовещания, сам склад ее артистической натуры был по природе своей чрезвычайно демократичным. В 1899 году окончив Московскую консерваторию по классу В. И. Сафонова (ранее ее педагогами были Н. С. Зверев и П. А. Пабст). Бекман-Щербина уже в ту пору стремилась пропагандировать музыку среди широких масс. Большой популярностью, в частности, пользовались ее бесплатные концерты для студентов Сельскохозяйственной академии. А в первые годы после октябрьской революции пианистка была непременной участницей музыкально-просветительных мероприятий, играла в рабочих клубах, военных частях, детских домах. "Это были трудные годы,- писала позже Бекман-Щербина.- Не было топлива, света, занимались и выступали в шубах, валенках, в холодных, нетопленных помещениях. Пальцы стыли на клавишах. Но занятия эти и работу в эти годы я всегда вспоминаю с особой теплотой и большим чувством удовлетворения". Позже, в период Великой Отечественной войны, будучи в эвакуации, она провела в Казанском музыкальном училище на протяжении сезона 1942/43 года цикл лекций-концертов (совместно с музыковедом В. Д. Конен), посвященный истории фортепианной музыки - от клавесинистов и верджиналистов до Дебюсси и Равеля и других.
Вообще репертуар Бекман-Щербины был поистине необъятным (только в радиоконцертах перед микрофоном она сыграла более 700 произведений). С удивительной быстротой разучивала артистка самые сложные сочинения. Особенный интерес вызывала у нее новая музыка начала XX века. Недаром она была участницей "Музыкальных выставок" М. И. Дейши-Сионицкой в 1907-1911 годах, "Вечеров современной музыки" (1900-1912). Многие сочинения Скрябина впервые прозвучали в исполнении Бекман-Щербины, и сам автор высоко ценил ее игру. Она также познакомила русскую публику с произведениями Дебюсси, Равеля, Сибелиуса, Альбениса, Роже-Дюкасса. Особенно часто в ее программах встречались имена соотечественников - С. Прокофьева, Р. Глиэра, М. Гнесина, А. Крейна, В. Нечаева, А. Александрова и других советских композиторов. В 40-е годы ее внимание привлекли полузабытые образцы русской фортепианной литературы - музыка Д. Бортнянского, И. Хандошкина, М. Глинки, А. Рубинштейна, А. Аренского, А. Глазунова.
К сожалению, немногочисленные записи, да и то осуществленные в последние годы жизни Бекман-Щербины, могут дать лишь некоторое представление о ее творческом облике. Однако очевидцы единодушно подчеркивают естественность и простоту исполнительской манеры пианистки. "Ее художественной натуре,- писал А. Алексеев,- глубоко чужды какая-либо рисовка, стремление блеснуть мастерством ради мастерства... Исполнение Бекман-Щербины ясно, пластично, совершенно по цельности охвата формы... Певучее, мелодическое начало у нее всегда на первом плане. Особенно хорошо удаются артистке произведения светлого лирического характера, написанные в прозрачных, „акварельных" тонах".
Более полувека продолжалась концертная деятельность пианистки. Почти столь же "долгосрочной" была и педагогическая работа Бекман-Щербины. Еще в 1908 году она начала преподавать в Музыкальном училище имени Гнесиных, с которым была связана четверть века, затем в 1912-1918 годах руководила собственной школой фортепианной игры. В дальнейшем она занималась с молодыми пианистами в Московской консерватории и Центральном заочном музыкально-педагогическом институте (до 1941 года). В 1940 году ей было присвоено звание профессора.
В заключение стоит упомянуть о композиторских опытах пианистки. Вместе со своим мужем, музыкантом-любителем Л, К. Бекманом, она выпустила два сборника детских песен, среди которых была и популярнейшая по сей день пьеса "В лесу родилась елочка".
Соч.: Мои воспоминания.-М., 1962.
Григорьев Л., Платек Я.
