Шопен. Скерцо No. 2, си-бемоль минор

Scherzo No. 2 (b-moll), Op. 31

Фридерик Шопен (Frédéric Chopin)

Скерцо ор. 31, си-бемоль минор (сочинено и опубликовано в 1837 году) резко отличается своим характером от первого скерцо. В нем нет трагизма, и хотя его построение моментами весьма драматично, но развязка — радостная, праздничная, а не тоскливая или катастрофическая. Тем самым скерцо развивает новую линию творчества Шопена.

Второе скерцо — характерный образец самобытных форм Шопена. И тут, как и в первой балладе, нечто взято от формы сонатного аллегро (подобие экспозиции с двумя темами, подобие разработки), нечто заимствовано от рондо (повторность с некоторыми элементами вариантности) и простой широкой трехчастной формы (расчлененность скерцо на фрагменты, наличие вставного интермеццо). Схематически форму скерцо можно представить так: (А—В) — (А—В) — (С—D—Е) — (С—D—Е) — (разработка на материале Е, D, фрагмента А) — (А—В) — кода. Итак, разработке подвергаются преимущественно темы вставного интермеццо. К тому же, в репризе темы А и В по-прежнему тонально контрастны, а не едины. Все это очень сильно отличает форму второго скерцо от формы классического аллегро, но в то же время не дает права назвать ее именем какой-либо из других старых инструментальных форм.

Тональный план (центры: b—Des—А—cis... b— Des) указывает и на господство широко понятой тоничности (A-dur — альтерированная шестая ступень Des-dur) и на романтически просветленное окончание в тональности параллельного мажора.

Вступление скерцо (первая тема) — исключительно яркий, полный страстной романтики драматический контраст коротких фраз пианиссимо и мощных аккордов (В тактах 5-7 септаккорд из двух малых и одной большой терций (как и в начале первого скерцо).). Весь первый фрагмент скерцо построен на чрезвычайно действенных драматических эффектах оттенков, пауз и регистровых расстояний. С такта 65 начинается едва ли не замечательнейшее у Шопена окружение тональности — это как бы манящий романтический образ Des-dur (в ритме вальса-мазурки), то приближающийся, то удаляющийся и лишь в такте 117 вспыхивающий с удивительной силой и блеском (Такты 65-71 — отклонение в Ges-dur (= субдоминанте Des-dur); такты 72-79 — отклонение в As-dur (= доминанте Des-dur); такты 80-86 — первое назревание и исчезновение Des-dur; такты 87-90 — отклонение в es-moll (= субдоминанте Des-dur); такты 91-96 — второе назревание и исчезновение Des-dur; такты 97-106 — третье назревание Des-dur и отклонение в es-moll; такты 107-116 — окончательное назревание Des-dur на органном пункте доминанты. Как звонка и радостна достигнутая тоника в такте 117!). В данном периоде примечательно также широкое применение фольклорных ритмов и попевок. При повторении всей „экспозиции" Шопен вносит некоторые мелодические варианты.

Тема, которой начинается второй раздел („интермеццо") скерцо, весьма народна и органными пунктами, и мелосом, и плагальными оборотами. После мелодической квинтовой модуляции в cis-moll начинается новый раздел с чудесной полифонией подголосков. Он приводит к третьему разделу — быстрым журчаниям E-dur. Далее следует слегка варьированная реприза А-dur'ной и других тем.

Замечу попутно, что все „интермеццо" поразительно ярко и тонко „оркестровано". Органная хоральность вначале, пасторальные наигрыши (будто деревянных духовых) с cis и gis, разрешающиеся в стеклянную звучность пассажей delicatissimo, постепенный переход к „tutti" — все это содержит примеры колоритнейшего и подлинно образного, полного звуковой перспективы, „пространственности", использования фортепианных тембров. С такта 204 A-dur'ной части начинается разработка. Примечательны тут септимовые обыгрывания (с тактов 212-213), блестящую аналогию которых имеем в этюде ор. 25 № 11. Затем в модуляционном развитии разработки (g—с—as—Е и т. д.) мастерски драматизирована фигура подголосков cis-moll'ного периода второй части. Все это ведет к мощной кульминации и за ней к постепенному затуханию на доминанте. Приемы дробления темы здесь использованы, как и в ноктюрне g-moll ор. 15, для динамического сжатия масштабов.

В репризе первой части скерцо превосходен переход к Des-dur'ной коде (с новыми хроматическими окружениями Des-dur, с отклонением в А-dur — NB!) и великолепна сама кода. В ней изменяются начальные короткие фразки скерцо, становятся мощными, утверждающими. Резкие диссонансы столкновений (такты 32-27 от конца — чрезвычайно смелые аккордовые комплексы) прорезывают звуковую ткань. Восторг радостного порыва нарастает, пока не прозвенит виртуозным скачком заключительного такта.

Р. Шуман писал о „страстном характере" второго скерцо, которое можно было бы сравнить с поэмой Байрона, „настолько оно нежно, дерзко, настолько полно любви и презрения". По словам Н. Ф. Христиановича, второе скерцо стало известным под именем „революционного": „Это живая панорама: картины буйства, шума, слез, смеха, отчаяния с неимоверною быстротою сменяют одна другую. Невольно приходит в голову картина известного живописца Делакруа — июльская революция" (Ныне такая оценка звучит странно. Но она показательна как характеристика огромного эмоционального воздействия музыки Шопена.).

Ю. Кремлев

реклама

вам может быть интересно

Шуберт. Соната «Арпеджионе» Камерные и инструментальные

Словарные статьи

Скерцо 12.01.2011 в 16:22

рекомендуем

Театральное бюро путешествий «Бинокль»

смотрите также

Реклама

Композитор

Фридерик Шопен

Год создания

1837

Жанр

фортепианные

Страна

Польша

просмотры: 2497
добавлено: 06.06.2016



Спецпроект:
Мир музыки Чайковского
Смотреть
Спецпроект:
На родине бельканто
Смотреть