У органистов к Мендельсону особенно трепетное отношение: это он вернул музыке после векового забвения творения великого Баха, исполнив в 1829 году «Страсти по Матфею», это он начал выступать с сольными концертами из органных произведений Баха и на собранные от выступлений средства поставил памятник великому композитору, это он основал в Лейпциге первую консерваторию в Германии, в которой преподавали искусство игры на органе.
Когда-то Роберт Шуман назвал Мендельсона «Моцартом XIX века», но если творчество гениального австрийца сегодня достаточно широко известно, то немецкого романтика Мендельсона мы знаем главным образом по нескольким инструментальным концертам, камерной музыке и «Свадебному маршу». А между тем он создал высочайшие после Баха образцы духовной музыки, которые только теперь пробивают дорогу на концертную эстраду. То же можно сказать и об органных сочинениях Мендельсона, многие из которых либо редко звучали, либо вообще не исполнялись в концертах.
Исправить эту несправедливость решил выдающийся органист Гарри Гродберг, всегда наряду с органными «хитами» включавший в свои программы незаслуженно забытые произведения. В КЗЧ он представил впервые (во всяком случае, в Москве) монографическую программу, целиком посвященную Мендельсону. Никогда прежде не звучали Анданте и Маэстозо — произведения романтического плана, Гродберг исполнил их в своей инструментовке, позволившей раскрыть плавную красоту кантилены и сочность гармоний. Хорал с вариацией был Мендельсоном не дописан, за него это сделал издатель Альбрехт, однако его интерпретация не устроила Гродберга.
Соната № 3 — одно из последних сочинений Мендельсона, сложное по форме, отличающееся от классических сонатных циклов. Фуга в ней — это высший пилотаж полифонии. Замечено, что чем сложнее полифоническая фактура, тем увереннее чувствует себя в ней Гродберг — он находит индивидуальную окраску каждого голоса, а из хитросплетения этих голосов создает конструкцию величественной красоты. Вершиной первого отделения, да, пожалуй, и всего концерта, стало Остинато, написанное 14-летним Мендельсоном.
— Этот гениальный мальчик задал мне, старому, опытному волку, нелегкую задачу, — сказал после концерта Гродберг. — Он совершил революцию в органной гармонии, его виртуозные навороты заставили изрядно потрудиться мои руки и ноги.
Но музыкант великолепно справился со всеми сложностями, потому что его творческий почерк — это сочетание классической строгости и романтического порыва, исполнительской мудрости и юношеского азарта, отточенной техники и красоты звука.
«Свадебную музыку» Фанни Мендельсон нельзя отнести к музыкальным шедеврам, но это произведение привлекло внимание Гродберга тем, что сестра композитора — она тоже была органисткой и грешила сочинительством — преподнесла себе подарок к собственной свадьбе, поскольку этого из-за болезни не смог сделать ее знаменитый младший брат.
Две сонаты — № 6 и № 2, завершавшие концерт, продемонстрировали еще одно качество исполнительства Гродберга — импровизационность. Казалось, будто музыка рождалась под его руками именно в это мгновение, столько в ней было выдумки, фантазии, свободы, но только сам Гарри Яковлевич и его верная ассистентка и жена Наталья знают, какая колоссальная физическая и нервная работа на ночных репетициях в зале (другого времени для органистов нет) стоит за этой свободой.
Евгений Эпштейн
